6. edycja przeglądu filmowego "Alchemia Kina"

Źródło grafiki: www.stylowy.net

"Alchemia Kina"

Zapraszamy na 6. edycję przeglądu filmowego "Alchemia Kina" do Centrum Kultury Filmowej "Stylowy" w Zamościu w dniach 15-16.11.2017 r. Zainteresowani niech już rezerwują miejsca! Naprawdę warto! Gorąco polecamy!

Centrum Kultury Filmowej „Stylowy” w Zamościu oraz Dyskusyjny Klub Filmowy „Senso” zapraszają na 6. edycję przeglądu filmowego „Alchemia Kina”. Gośćmi tegorocznej Alchemii będą: Łukasz Maciejewski - dziennikarz, filmoznawca, krytyk filmowy i teatralny, laureat wielu nagród i wyróżnień dziennikarskich oraz Piotr Kotowski - Rektor Letniej Akademii Filmowej w Zwierzyńcu. W repertuarze alchemicznych wieczorów znajdą się dwa filmy: "Łagodna" i "Najlepszy". Przegląd filmowy odbędzie się w dniach 15-16 listopada 2017 godz. 18:00."Łagodna", najnowsze dzieło Sergieja Łoźnicy, to inspirowany nowelą Dostojewskiego, spektakularny portret Rosji, który ogląda się z fascynacją i przerażeniem. Prelekcję do filmu wygłosi Piotr Kotowski. Projekcja filmu odbędzie się 15 listopada. Kolejnego wieczoru na ekranie przedpremierowo "Najlepszy" - film reżysera „Bogów”, Łukasza Palkowskiego. Fascynująca, pełna morderczego wysiłku i niezwykłej siły, historia nawiązująca do biografii Jerzego Górskiego, który mimo wielu przeciwności został mistrzem świata w podwójnym triatlonie. Prelekcję do filmu wygłosi Łukasz Maciejewski.Wydarzenie jest współfinansowane przez Polski Instytut Sztuki Filmowej.      

Zwiastuny filmów:

http://www.stylowy.net/film/2019-lagodna.html

http://www.stylowy.net/film/1998-najlepszy.html

PROGRAM:

15.11.2017, godz. 18.00 projekcja filmu ŁAGODNA prelekcja i prowadzenie spotkania: Piotr Kotowski

16.11.2017, godz. 18.00 projekcja filmu NAJLEPSZY prelekcja i prowadzenie spotkania: Łukasz Maciejewski

 Bilet na jeden film: 17 zł (norm.), 15 zł (ulg.), 12 zł (dla DKF oraz dla grup powyżej 10 osób)

Karnet na 2 filmy: 24 zł

Źródło: www.stylowy.net

Lekcja w kinie - relacja

Lekcja w kinie - relacja

Dzisiaj, tj. 30.10.2017 r. w Centrum Kultury Filmowej „Stylowy” w Zamościu uczestniczyliśmy w jesiennej turze „Lekcji w kinie” w ramach projektu edukacyjnego realizowanego przez Centrum Edukacji Filmowej w Wołominie.

Tematyka zajęć dotyczyła języka filmu „Jak mówić obrazem – czyli o języku filmu”. Lekcja składała się z wykładu oraz projekcji filmu „Eddie zwany Orłem” (reżyseria Dexter Fletcher). Spotkanie trwało 2 godz. i 45 minut, a prowadziła je pani Beata Cwalińska – aktorka, dziennikarka, prezenterka telewizyjna.

Podczas „Lekcji w kinie” poznaliśmy:

- najważniejsze pojęcia związane z językiem filmowego obrazu (m. in. opowiadanie obrazem, kadr, kompozycja, zasady komponowania kadru, plan, ruch kamery, montaż, barwy filmowe, muzyka);

- zależności między filmem a malarstwem i fotografią;

- treści i wartości emocjonalne niesione przez plany filmowe i punkty widzenia kamery;

- zasady kompozycji tekstu;

- symbolikę kolorów w filmie;

- wpływanie montażu na odbiór dzieła filmowego.

Każdy element wykładu poparty został przykładami filmowymi (np. „Bogowie”, „Ostatnia rodzina”, „Miasto 44”, „Młyn i krzyż”, „Gadające głowy”, „Szczęki”, „Gra tajemnic”, „Ida”).

Zajęcia w kinie okazały się cenną lekcją warsztatu filmowego w teorii. Szczerze polecamy!J

A.S.

Lekcja w kinie

Źródło grafiki: www.lekcje.info.pl

Przypominamy!

Już w poniedziałek, tj. 30.10.2017 r. wychodzimy na „Lekcję w kinie” do Centrum Kultury Filmowej „Stylowy” w Zamościu. W jesiennej turze „Lekcji w kinie” odbędzie się spotkanie poświęcone językowi filmu. Temat lekcji „Jak mówić obrazem – czyli o języku filmu”. Po lekcji zostanie wyświetlony film „Eddie zwany orłem” (reżyseria Dexter Fletcher) z 2016 r.

„Lekcja w kinie” to projekt z zakresu edukacji filmowej, od kilku lat realizowany w najlepszych kinach w Polsce. Projekt stanowi odpowiedź na coraz bardziej znaczącą obecność problematyki języka filmu w programach nauczania. W czasie lekcji wykorzystywane są wszystkie możliwości dawane przez kino i nowoczesną technikę audiowizualną. Uczniowie czynnie uczestniczą w spotkaniu.

"Lekcja w kinie" to multimedialna prezentacja z elementami warsztatu. Składa się z: 

·         projekcji fragmentów materiałów audiowizualnych (stopklatki i fragmenty filmów, reklam; fotografie i obrazy malarskie), będących ilustracją przedstawianych zagadnień,

·         elementów prelekcji - omówień poszczególnych zagadnień, które w momencie wyjaśniania pojawiają się w postaci plansz, rysunków czy schematów na ekranie kinowym,

·         elementów sprawdzających i utrwalających prezentowane treści,

·         po pierwszej części "Lekcji..." następuje pełnometrażowy seans filmowy, w czasie którego uczniowie wykorzystują zdobytą wcześniej wiedzę (fragmenty tego filmu są wykorzystywane w pierwszej części lekcji).

Źródło tekstu: CKF „Stylowy” Zamość i CEF Wołomin

A.S.

Początki Sztuki Filmowej

Przed nami Olimpiada Wiedzy o Filmie i Komunikacji Społecznej. Już 21.11.2017 r. kilku uczniów z naszej szkoły sprawdzi swoją wiedzę w tym zakresie. Uwaga!!! W związku z tym mamy dla Was krótką powtórkę:)

Kilka słów o początkach sztuki filmowej w Polsce
 (polscy pionierzy kinematografii)

ü Kazimierz Prószyński:

- PLEOGRAF (1894) - będący jednocześnie kamerą zdjęciową i aparatem projekcyjnym; taśma celuloidowa z perforacją między poszczególnymi klatkami była przesuwana za pomocą specjalnego chwytaka, ząbków i tzw. ekscentryka (mimośrodu), wprawianego w ruch korbką;

- BIOPLEOGRAF (1898) – nowa wersja pleografu ze zmienną pracą dwóch obiektywów;

- krótkie filmy dokumentalne – krótkometrażowe (1902-1903): „Ulica Franciszkańska”, „Ślizgawka w Łomiankach”, „Polewacz polany”, „Aleje Ujazdowskie” oraz filmy inscenizowane „Mazur kostiumowy”, „Pan Twardowski”;

- pierwsza w Polsce wytwórnia filmowa Towarzystwo Udziałowe Pleograf (1901-1902);

- pierwszy polski film fabularny „Powrót birbanta” (1902);

- opracowanie metody synchronizacji dźwięku i obrazu filmowego;

- udoskonalenie aparatu filmowego – usunięcie drgań i migotania światła (1909);

- AEROSKOP (1910) – pierwsza ręczna kamera filmowa, używana m. in. przez frontowych operatorów brytyjskich w czasie I wojny światowej;

                              

                                            Aeroscop, foto: wikipedia/domena publiczna

- tani amatorski aparat filmowy Oko (1912);

- KINOFON (1913) urządzenie do odtwarzania dźwięku;

ü Piotr Lebiedziński:

- aparat/kamera zdjęciowa i projekcyjna (1893) – nie nadawała się do praktycznego nagrywania ze względu na zastosowanie w niej kliszy;

ü Jan Popławski:

- ZOOSKOP (1893-1896) – uniwersalny, bardzo silny obiektyw mikroskopowy, będący jednocześnie kamerą i projektorem;

ü Jan Szczepanik:

- barwny film małoobrazkowy (1898);

ü Aleksander Pruszko:

- system zapisu dźwiękowego na taśmie filmowej za pomocą komórki selenowej (1908-1909);

ü Mieczysław Wolfke:

- podstawy holografii (1920);

ü Bolesław Matuszewski:

- atelier żywej fotografii w Warszawie (ok. 1895) - pierwszy teoretyk kina;

- operator pracujący z braćmi A. i L. Lumiѐre (1896-1900);

ü Władysław i Antoni Krzemińscy:

- łódzki "Teatr żywych fotografii" - pierwsze stałe kino na ziemiach polskich w Łodzi (1899);

ü Aleksander Hertz:

- kino „Sfinks” w Warszawie (1906) - współzałożyciel;

- pierwsza polska wytwórnia filmowa „Sfinks” w Warszawie (1909).

A.S.

Olimpiada Wiedzy o Filmie i Komunikacji Społecznej

                             
                   
                           Informacje ze strony Organizatora: http://www.fn.org.pl

Na czym polega Olimpiada Wiedzy o Filmie i Komunikacji Społecznej?

Ogólnopolska Olimpiada Wiedzy o Filmie i Komunikacji Społecznej to jedyna tego typu interdyscyplinarna inicjatywa w kraju, przeznaczona dla młodzieży szkół ponadgimnazjalnych. Składa się z trzech etapów: eliminacji szkolnych (listopad 2017 r.), zawodów okręgowych (styczeń 2018 r.) oraz zawodów centralnych (kwiecień 2018 r.).

Jaki jest cel Olimpiady Wiedzy o Filmie i Komunikacji Społecznej?

Olimpiada ma służyć popularyzacji kultury filmowej i komunikacji społecznej zwłaszcza w wymiarze praktycznym wśród młodych ludzi. Szczególny nacisk jest położony na tematykę wykorzystującą dorobek kultury polskiej pod kątem rozwijania umiejętności sytuowania i rozumienia specyfiki rodzimych sztuk audiowizualnych w stosownych kontekstach. Olimpiada koncentruje się na różnych aspektach komunikacji społecznej, głównie w zakresie oddziaływania za pomocą języka i obrazu. W trakcie Olimpiady uczniowie będą wyrabiać i udoskonalać techniki i zasady tworzenia przekazu językowego i wizualnego oraz konstruowania czytelnej narracji przekazu. Przygotowując się do zmagań konkursowych uczniowie znacząco poszerzą swoją wiedzę z zakresu kinematografii polskiej i obcej.

Motyw przewodni edycji 2017/2018

Każda edycja Olimpiady skupiona jest wokół innego zagadnienia. Hasłem przewodnim drugiej edycji jest Kino wartości.

WIĘCEJ O OLIMPIADZIE

ZAKRES TEMATYCZNY